很輕松地，我就接上了第二句，在我女兒唱出“小鳥在前面帶路”之后。

“六一”兒童節將至，學校排練歌曲《快樂的節日》。30年之前，我過節，也唱這首歌。

(資料圖片)

我好奇地查了查，它誕生于1953年，今年70歲。它的詞作者管樺創作過《聽媽媽講過去的事情》，曲作者李群曾任人民音樂出版社副總編、《兒童音樂》主編。2022年的“六一”全國少兒晚會，還以它命名；幾乎每一個網絡音樂平臺的“兒童歌單”，都收錄了它。

翻看歌單，我還找到了99歲的《小白船》、66歲的《小燕子》，80后《數鴨歌》和《采蘑菇的小姑娘》，臺灣的《蝸牛與黃鸝鳥》和云南哈尼族的《其多列》。它們穿越時代，就像保羅·塞尚的蘋果一樣保鮮。

在這些經典兒歌中，《讓我們蕩起雙槳》對我的意義格外不同。聽著它的旋律，我能看見年輕的母親，在公園門口朝我揮手微笑；能回到8歲那年的音樂教室，領著同學們吱哩哇啦。再后來，我捏著女兒蹬來蹬去的小腳丫，讓“小船兒推開波浪”；搖動她的秋千，等“涼爽的風”。

它和我母親喜歡的《圣母頌》《二泉映月》共同完成對我的音樂啟蒙，又被我唱給孩子，勾連起我們三代人的生活。而它對兒童的意義更在于，除了美和德育，顯然快樂更多。我是如此熟悉它，以至于根本沒有學唱它的記憶，似乎我有記憶前已經有它了。

很遺憾，人們對于無比熟悉的事物，往往就忘了深究。我竟是不久前，才知道這旋律出自誰手。

1955年，長春電影制片廠要拍一部給孩子的彩色故事片，著名詞作家喬羽寫出了主題曲歌詞，導演找到作曲家劉熾，請他譜曲，和攝制組的孩子到昆明湖上劃船，“體驗生活”。

“孩子們在叫，爸爸硬著頭皮上了船。”劉螢螢在《靈魂的旋律：我的父親劉熾》一書中寫道。她回憶，父親常自稱“旱鴨子”，對水怕得要命，水漫到膝蓋就“暈乎乎”了，但他喜歡孩子，想跟他們一起玩兒，想寫這首歌。

《靈魂的旋律：我的父親劉熾》 劉螢螢 著 團結出版社 2023年5月 第一版

書中記載，劉熾和小演員在水上玩兒了一會兒，忽然要求停船靠岸，“旋律出來了，得趕緊把它記下來”。這位作曲家還向孩子們承諾，寫好了唱給他們聽，喜歡就留下來，不喜歡就再寫。

不少歷史資料都記錄了這樣一個畫面，在頤和園昆明湖畔的一塊大石頭上，劉熾完成了《讓我們蕩起雙槳》旋律的初創和修改。就在那天，他把剛寫在小本本上的這首歌唱給小演員們聽，得到的評價是：“太好了，很像我們在船上玩兒的感覺！”

另一個有趣的細節是，有人曾建議劉熾將這首歌寫成“嘭恰恰”的四三拍，他的妻子表示，“三拍劃船不得轉圈啊”，他便又將選擇權交給了孩子，最終選定我們聽到的四二拍。

如果這一切都是真實發生的，那么毫無疑問，這是一首真正屬于孩子的歌。它描述孩子的生活，展現孩子的歡樂，得到孩子的共鳴。我讀小學的時候，臺灣歌手范曉萱的流行兒童歌曲已經相當走紅，但在我心里，“左三圈右三圈”的力量始終沒蓋過那雙船槳。

作曲家劉熾出生于1921年，是我的西安鄉黨。更多人知曉他，是因為他的另一首代表作《我的祖國》。這首歌在中國家喻戶曉的程度無需贅言，我年逾70歲的父親說，“一條大河”的旋律聽了一輩子，回想起來，依然覺得優美。

劉螢螢是劉熾的小女兒，也是一位音樂人。在父親去世25年后，她以“孩子”的視角，出版了父親的傳記。書中的劉熾，是醉心創作的作曲家，是民族音樂的守護者，也是愛美食、愛說笑、愛孩子的普通人。

中國著名鋼琴家鮑蕙蕎曾是劉螢螢的老師。她為劉熾的傳記作序，稱他為“中國作曲家里的旋律大師”。在她看來，劉熾一直生活在人民中間，曾說過“沒有真實情感的人不要干這一行；不真正愛人民的人不能干這一行”。即使在特殊年代屢受打擊和屈辱，他對音樂和人民的愛也沒有消失。

劉熾的“老搭檔”喬羽，于2022年6月去世。他曾為劉熾的傳記題詞“靈魂的旋律”，卻最終沒看到這本書。劉螢螢說，“希望兩位老人天堂有詩歌，有音樂，有好酒，有歡笑”。5月里的一天，新書發布會上，來了不少人，有文藝界的“大咖”，也有為“一條大河”而來的民眾，人們在會場合唱劉熾寫的歌。沒有萬人體育場的山呼海嘯，沒有直播間在線人數的幾個億，只有“與時間共存的旋律”。

作為友人口中的“中華小曲庫”，我就算再擴容幾個G，唱給孩子聽的恐怕還是那張歲數長我幾輩的歌單。如今，我女兒已經是毛不易的粉絲了，當然我也是，但是我很開心，在她能自由地選擇傾聽什么、彈奏什么之前，我們曾一起“蕩起雙槳”。

與此同時，我也真誠地呼吁，作曲家們，詞作者們，別讓那些比我年輕的媽媽，還只能“蕩起雙槳”；也別讓小學生們，全成了“孤勇者”。“快樂的節日”照過，但我們能唱更新的好歌。

秦珍子 來源：中國青年報

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